Драго Дочев представя първата си самостоятелна изложба

Драго Дочев, художник: „Показвам неща, които съм правил за дипломната ми защита през последната година в Академията - това е един цикъл, който бях кръстил „Състояния”. Това е едно изследване на психологическо състояние на модела, на човека. Той е продукт на тези 6 години, които съм прекарал в Академията, и като проблематика тази гротеска винаги много ме е вълнувала. Затова реших да покажа тях”.

Деница Куртажов – арт-директор в „Арт Център Банкя” споделя, че сама е поканила младият автор да направи изложба. Това, което я е впечатлило в неговите портрети е силното внушение. И въпреки че често нямат очи и уста, изражението им се запомня:

„Познавам Драго Дочев още от студентските години, които сме прекарали заедно в Академията. Много добре го познавам, като открояващ се живописец с изключително модерна живопис. Неговите портрети са много дълбоко психологически с много ярки състояния. Той използва контраста между равния тон и богатата релефна маска, която също намирам като много добър подход в живописта".

На въпрос – „Коя е най-използваната тубичка с боя?”, Драго отговаря, че няма любим цвят, често определя цвета интуитивно и създава нови тоналности. Но една от любимите му цветови комбинации в момента е кадмиева жълта, веридиан и маджента. А създаването на картина за него е:

„Просто всичко е един естествен процес, който ме води – не го водя аз”.

В името на изложбата „Живопис: RELOADED” се смесват български и английски език. Според автора това е закачка с думите и означава нещо като „Живопис - презареждане”:

„Исках името да бъде нещо като мост между тази съвременна култура, която използва само чуждици, а думата живопис поне доколкото ми е известно, няма аналог в други езици. Живопис е една много хубава българска дума, с чиято употреба свикнах през 6-те години в Академията. Затова избрах „Презареждане” – може би презареждане на тези наши стари архетипни представи. Защото представите за живописта, които имаме, като че ли загиват. И така реших да ги презаредя с тази изложба”.

Много от младите художници се насочват към графичния дизайн или анимацията, напоследък мишката и таблетът все по-силно изтласкват рисуването с четка и молив. Тази тенденция не притеснява Драго Дочев. Той е категоричен, че за живописта, създадена с четка и маслени бои върху истинско платно, има бъдеще. Всичко зависи от това - дали самият творец изпитва силна нужда да го прави и дали му идва отвътре. А за класическа маслена живопис, винаги ще има място в съвременността, въпреки развитието на новите технологии.

Платната на Драго Дочев може да се видят до 27 април.